听到“正月点灯笼，上炉烧香下炉香……”，潮汕人都知道这名歌手叫“桃花”，是苏六娘家的婢女，曾在揭阳榕江京北渡和渡伯斗歌。一出《桃花过渡》，以诙谐有趣、雅俗共赏而深受欢迎，更在历代艺术家的传承创新中，去芜存菁并得到优化提升，成为广为流传的经典好戏。

　　故事原貌  桃花原来并不过渡

　　《桃花过渡》剧照，方展荣饰渡伯、吴玉东饰桃花。 本文配图均为资料图片

　　潮剧《桃花过渡》，是有关苏六娘故事的一出折子戏。潮剧《苏六娘》，最早出现在万历年间的《摘锦潮调金花女大全》。这本书既讲《金花女》，也讲《苏六娘》，不过里面并没有“桃花过渡”。那时的桃花，在苏六娘家和郭继春家来来去去，只是在陆路上走，没有“水上漂”的戏份，渡伯也还不见踪影。到了清末，李万利出版的潮州歌册《苏六娘全歌》，桃花仍然和故事里的其他人一样，两地跑全靠走路，并没有搭船。

　　苏六娘的故事据传发生在明代弘治年间，她本人是揭阳雷浦村人，表兄郭继春的家在榕江对岸的潮阳西胪。按当时的交通情况，这一带两岸没法架桥，只能摆渡划桨过江，十多廿分钟即达彼岸，雷浦到西胪必走水路。行人来往要过的渡是揭阳的京北渡，古代称为“京北官渡”，是潮阳往揭阳的重要津口。京北渡自宋绍圣年间设立，它既是水上交通要道，也是海防要隘。

　　可是明本《苏六娘》里的全部人物，都是走陆路，显然和实际情况不符。这可能是作者对当地地理不太熟悉，或者故事的真正发生地另有他处。因此，苏六娘的故事、桃花过渡的故事，起源只能当是民间传说。不过，经过岁月的沉淀，它们已经成为潮汕文化的组成部分，也成为人们津津乐道的美好佳话。

　　关于《桃花过渡》的出处，有一种说法是来自福建的地方戏。按现有学术资料分析，《桃花过渡》小戏可能是源于闽南的褒歌曲艺，成为小戏后，又成为闽南各小戏剧种的传统共通剧目，也被当时的潮州戏（潮剧的旧称）所吸收。在发展过程中，由于受到潮州戏《苏六娘》故事影响，使人物的身份发生了改变，原本可能无名无姓的“过渡少女”，变成了有故事、有背景的“婢女桃花”。

　　《桃花过渡》这出戏首演在何时呢？如以李万利出版（该商号约创于清代同治年间）的《苏六娘》歌册还没有出现“桃花过渡”为参照依据，它的产生不可能早于同治年间。该剧笔者能查到的最早记录，是1910年代出版的《桃花过渡》钻针唱片。到了20世纪初，《桃花过渡》以名丑范阿倪饰桃花最为知名。但旧本《桃花过渡》格调不高，戏文庸俗，两人的斗歌如同对骂，并且还打情骂俏。

　　传承创新   陈玩惜方展荣演活渡伯

　　《桃花过渡》电影剧照，陈馥闺饰桃花、陈水和饰渡伯。

　　1954年，潮剧《桃花过渡》剧本经过剧作家谢吟整理，由源正潮剧团演出，陈玩惜饰渡伯，陈楚钿饰桃花，并参加当年粤东区第一届戏曲汇报演出大会，获得赞赏。戏文去芜存菁，方言俗语妙趣横生，音乐富有地方特色。整折戏分可以为两部分：一是以唱为主的“灯笼歌”，先为桃花独唱，唱至五月因渡伯打趣而暂停，接着是两人斗歌、念节气；第二部分是以念白为主的“蚯蚓歌”。

　　陈玩惜饰演的渡伯，形象正直热情，他原本嗓子一般，为了唱好渡伯，不仅苦练头腔共鸣，还生吃白猪朥蘸白糖，增加丹田之气。每天一大早，他就跑到池塘边吊嗓，用冬菜甏来增强共鸣。1958年，中国唱片社出版了源正的《桃花过渡》唱片，由陈玩惜饰渡伯，杨丽卿饰桃花，胡昭唢呐领奏。杨丽卿演唱的桃花，得名教戏、名作曲马飞亲传，唱声圆润、吐字清晰。胡昭的唢呐领奏，发音清爽，入曲柔美融合。源正版《桃花过渡》乡土味浓郁，至今传唱不衰。1988年，广东潮剧院艺术室组织录音《桃花过渡》，也是源正本，由纪和勤饰渡伯，李泽瑞饰桃花。

　　1992年，汕头市音乐曲艺团赴马来西亚演出，名丑方展荣应邀随团，重排《桃花过渡》，由方展荣饰渡伯，许曼饰桃花。1994年，珠影白天鹅出版社出版《桃花过渡》录像，由方展荣饰渡伯，吴玉东饰桃花。名丑方展荣对演出该剧，有如下忆述：“我根据玩惜师父生前的嘱咐，一直想找机会重排《桃花过渡》，但直到要去马来西亚演出之前，我才和曲艺团的花旦许曼排了这出戏。除了琢磨潮剧，我还去研究京剧和昆曲的《秋江》。《秋江》划船是在钱塘江，大风大浪，我们是榕江，是小江，人物不一样，桨也不一样。我们的桨可以拿起来舞，这种载歌载舞是民间小调式的。我调到二团之后，又和吴玉东排，她演这出戏后也成名。”

　　此后，《桃花过渡》常演常新。2020年花旦新秀高佳凭借此戏，参加广东省第八届中青年戏剧演艺大赛，饰演桃花一角荣获金奖。

　　唱做并重   桃花舞伞成为亮点之一

　　高佳饰演的桃花。

　　《桃花过渡》除了折子戏之外，还有另一个版本，就是作为本戏《苏六娘》里的开场戏。

　　《苏六娘》编剧张华云（执笔）、谢吟，1956年由广东省潮剧团首演，戏文雅俗共赏。1959年，《苏六娘》拍成电影。影片中的《桃花过渡》，由陈馥闺饰桃花，陈水和饰渡伯。借助电影镜头，舞台变成了一条江，渡船紧贴脚步，如影随形，渡伯和桃花配合默契，任由身形变换，同随锣鼓此起彼伏。变换着的天幕化作两岸美景，江声、歌声、划桨声相互交织。本是无船，胜似有船，观众看到了伴随朝阳初升，在天幕和江面上演的一场天高水阔的喜剧。

　　除了源正本《桃花过渡》、广东潮剧院本《苏六娘之桃花过渡》外，还有其他本。1982年，广东潮剧院为出国演出整理《桃花过渡》，编剧陈英飞，作曲陈登谋。戏文和潮剧院本戏版较接近；旋律在部分过门运用了反线调，较有特色。此版有留存录像，由丁华饰桃花，杨应森饰渡伯。

　　《桃花过渡》唱做并重，舞蹈动作既有步法腿功，还有摇桨、舞伞的表演。桃花的舞伞是亮点之一，它时而收起如嫩蕾，时而绽放如娇花，它和渡伯手里的船桨相映成趣，令人如醉如痴。但这把伞可能并不是从一开始就加入到戏里的。源正版以及省团最初的演出，都没有出现雨伞，桃花手上拿的是手帕。1959年拍摄的电影《苏六娘》，桃花过渡有了舞伞，此后不论是源正版还是剧院版，才都有了出彩的舞伞。另外，渡伯的年龄旧剧为壮年，1950年代“戏改”后越来越加大他的岁月，以至成“须毛鬓白”。其目的应该是为了和桃花拉开年龄，去掉打情骂俏，使表演得到净化。

　　（编辑：悦声）